Roube Como Um Artista - resenha crítica

Você não precisa ter ideias originais

Qual a primeira pergunta que você faria para seu artista favorito se estivesse frente a frente com ele? Não sei você, mas muitas pessoas querem saber de onde os artistas tiram suas ideias. Essa é uma das perguntas mais frequentemente direcionadas a eles. Se todo artista fosse honesto, só existiria uma resposta correta para essa pergunta: “Eu roubo ideias”.

Artistas possuem um jeito peculiar de observar o mundo ao seu redor. Em vez de julgar em termos de certo ou errado, eles julgam se essas coisas são valiosas o suficiente para serem copiadas. Todos os artistas entendem que nenhum trabalho é original. Cada arte é construída de uma arte preexistente. Quanto mais cedo você perceber isso, mais chances tem de melhorar sua arte e seu processo criativo. Embora essa ideia seja deprimente para algumas pessoas, pode dar esperança para outras. Liberte-se da mentalidade de que você precisa ter ideias originais. Pare de fugir das influências e se permita ser influenciado pelas ideias de outras pessoas.

Cada “nova” ideia é uma combinação de ideias preexistentes. O que você é hoje é uma mistura de suas interações com a vida. Ninguém jamais vai reinventar a roda. Não há nada de novo sob do sol. A única razão pela qual as pessoas chamarão alguma coisa de original é o fato de não estarem familiarizadas com a fonte original. Pare de lutar tentando criar ideias originais para seu trabalho.

Um artista é um colecionador, mas nem todas as ideias são dignas de coleção. Apesar de serem “ladrões” bem-sucedidos, artistas são exigentes. Não pegue “emprestado” todas as ideias que aparecem em sua frente. Algumas ideias são valiosas, outras não merecem seu tempo.

GIGO (Garbage in - Garbage out) é um conceito da computação, cujo acrônimo em inglês que significa “lixo para dentro, lixo para fora. “ Significa que qualquer dado que você coloca em seu computador é o que você vai receber de volta. Nossos cérebros trabalham de maneira parecida. Acabamos nos tornando o que está a nosso redor. Sua tarefa principal como um artista é escolher as ideias que você quer que te influenciem e ignorar as outras.

A melhor maneira de melhorar sua arte é escolhendo um mentor na indústria. Estude-o cuidadosamente. Quando tiver certeza de que você já dominou o que o torna um artista único e o que faz sua arte impressionante, você estará pronto para começar. Em seguida, encontre três pessoas que seu artista amava e estude tudo sobre elas também. Depois repita esse processo. Torne isso uma rotina. Depois que você sentir que chegou longe o suficiente, estará pronto para começar seu trabalho. Usar o processo acima descrito vai te fazer sentir como parte de um time.

Só porque você já saiu da escola não significa que você deve parar de aprender. A educação está em toda parte e, se você quer ser o melhor no que faz, todos os dias devem ser dias de aprendizado. Para ser melhor do que todos, avance mais do que eles. Use o Google para pesquisar coisas que você não sabe. Compre livros para construir sua própria biblioteca. Leia livros que te inspiram. Visite a biblioteca e fique imerso. O que quer que você faça, não pare de aprender.

Pensamentos e ideias podem nos atingir nos momentos e lugares mais inapropriados. Carregue uma caneta e um livro para anotar suas ideias. Grave observações que você faz em um parque, no metrô ou em conversas. Tenha um arquivo onde você guarda todas as pequenas anotações que você “rouba”. Abra seu arquivo sempre que precisar de inspiração. Você vai ficar surpreso sobre como uma anotação que parece inútil pode te ajudar muito!

Não espere muito para começar a trabalhar em sua arte

Nada mata tanto a criatividade quanto a procrastinação. Comece a fazer coisas enquanto você espera se descobrir. Não seja um artista que espera aprender quem você é antes de começar a trabalhar em sua arte. Se você espera descobrir quem você é, vai acabar esperando por muito tempo. Só podemos nos descobrir quando estamos imersos em nosso trabalho criativo. É natural ter medo de mergulhar na arte. Não tem problema duvidar de você mesmo. Esse medo afeta todos os artistas. Ele tem até um nome clínico – a síndrome do impostor, descrita como a ‘incapacidade de internalizar realizações’. A síndrome do impostor faz você se sentir como se não entendesse o que está fazendo. Não deixe que isso te derrube. Todo grande artista sofre com a síndrome do impostor. O segredo está em não deixar que isso te atrapalhe.

A princípio, pode ser que ninguém note seu trabalho e saiba o que você está fazendo. Porém, não deixe que isso te interrompa. Aja como se fosse o melhor artista do gênero. Aja como se você estivesse trabalhando em alguma coisa grande. Continue trabalhando e acreditando em você, até que veja a luz no fim do túnel. O mundo é como um grande palco, e nós somos os atores. Transforme seu local de trabalho em um teatro. O que você veste enquanto trabalha é seu figurino. Suas ferramentas são seus materiais de trabalho, e o tempo é o roteiro. Comece a atuar!

Uma das melhores maneiras de ser criativo, é utilizar a engenharia reversa nos trabalhos dos artistas que te inspiram. Observe que existe uma grande diferença entre plágio e cópia. Plágio é tentar passar o trabalho de outra pessoa como se fosse seu. A cópia, por sua vez, tem mais relação com a engenharia reversa. É como tentar desmontar um celular para descobrir como ele funciona. A maioria das coisas que aprendemos, aprendemos copiando, como no jardim de infância, onde você precisou aprender a escrever copiando números e letras do alfabeto. Uma abordagem sistemática de reprodução vai desenvolver sua criatividade: escolha quem você quer copiar e o que/como vai copiar, e estará no caminho para dominar sua arte.

Ocorre que, em algum ponto, todo artista precisa parar de copiar seu herói. Seu trabalho criativo vai começar a emular o trabalho deles. A emulação é construída a partir da imitação. Ela começa da percepção de que não podemos ser como nossos heróis e de que nosso trabalho vai ser diferente do deles. Felizmente, essa diferença não é um defeito. Nós só estamos sendo nós mesmos. A ampliação de seus pensamentos é uma verdadeira emulação, de onde surge a criatividade.

Escreva sobre as coisas que você gosta

Você já se sentou por horas se perguntando como escrever, pintar ou compor? Você não está sozinho. Muitos jovens artistas, especialmente escritores, sofrem da chamada “deficiência de ideias”.

Infelizmente, existe um péssimo conselho para os artistas que estão perguntando o que escrever: “Escreva sobre o que você sabe! “ Não escreva sobre o que você sabe. Escreva sobre o que você gosta. Escreva a história que você desejaria ler. Pode parecer estranho, mas não é esse o motivo para se criar uma ficção? Para nos distanciar das realidades grotescas do nosso mundo?

Pense sobre seu filme favorito, se ele tivesse uma sequência, como ela seria? Pense sobre seus heróis criativos, se eles fossem criar mais uma obra prima, como ela seria? Se todas as pessoas criativas que te inspiram fossem colaborar em um projeto, como ele seria? Você deveria estar escrevendo sobre isso.

Esqueça o computador por um tempo e trabalhe com um caderno

Dê um tempo do seu laptop. Escreva anotações à mão em um caderno. Use suas mãos para criar alguma coisa. É muito fácil ficar imerso e gastar um tempo em frente ao computador. No entanto, você precisa se lembrar de que seu laptop não produz ideias.

Embora certamente não possamos mais viver sem eles, existe um perigo em confiarmos nos computadores para nos fornecerem tudo. Eles roubam nosso autêntico sentimento de sermos criadores. Eles nos alienam e nos afastam do nosso processo criativo. Sentar em frente a seu computador não está só sufocando sua criatividade, mas também sua saúde. Você precisa voltar ao básico: construir coisas com suas mãos e com sua cabeça.

Nenhuma reação mágica acontece quando você usa suas mãos para criar. Se você começa a desenhar uma linha em um caderno, seu cérebro entra em movimento instantaneamente. Você começa a pensar em como fazer esse desenho melhor, o que raramente acontece quando você faz a mesma coisa em um computador.

Se você tem espaço suficiente em sua oficina de trabalho, instale plataformas de trabalho analógicas e digitais. Encha seu posto de trabalho analógico com ferramentas de trabalho como canetas, marcadores, clipes de papel e cadernos. Quando você se cansar de trabalhar no computador, trabalhe em seu posto analógico. Esboce suas ideias, prenda coisas na parede, faça coisas que não envolvam aparelhos eletrônicos. Você vai se surpreender com a influência que isso tem em sua criatividade. Se você sentir que está começando a perder energia, volte para seu posto de trabalho digital.

Descanse seu cérebro, tire um tempo livre

É muito difícil vencer a procrastinação. Em alguns momentos, você se encontra fazendo diversas outras coisas diferentes do que você deveria estar fazendo. Em vez de se culpar por isso, tente tornar seus hobbies mais produtivos.

Segundo o autor, sua experiência como artista e escritor de livros lhe ensinou que ter alguns projetos diferentes acontecendo ao mesmo tempo é uma coisa boa. Ele afirma que quando se sente cansado de se concentrar em um projeto, muda para outro e, às vezes, precisa de um tempo livre de todos os projetos. Toda pessoa criativa precisa descansar seu cérebro e não pensar em nada. Algumas vezes, evitar o trabalho é a melhor maneira de reorientar sua mente.

Compartilhe seu trabalho com outras pessoas

Um dos maiores medos dos artistas é o medo de continuar desconhecido, obscuro. Não existe uma pílula mágica que vai fazer todo mundo virar fã do seu trabalho. As pessoas não vão te notar a princípio, pois estão muito ocupadas para prestar atenção em você.

Embora esse medo seja uma preocupação genuína, você não deve se preocupar com isso, pelo menos não a princípio. Você vai querer começar a aparecer na mídia quando já tiver dominado sua arte e quando estiver produzindo um trabalho extraordinário.

Continuar desconhecido pode ser libertador. Isso te dá uma liberdade de cometer erros, de experimentar e de criar trabalhos diferentes. Essa liberdade é perdida no momento em que você se torna um artista conhecido. Haverá críticos esperando para examinar tudo que você fizer e stakeholders que te pressionam a produzir trabalhos melhores. Você também terá fãs inundando seus e-mails. Aproveite o desconhecido enquanto ainda pode.

Existe uma fórmula muito simples para ser descoberto. Produza ótimos trabalhos e compartilhe. Você não pode pular nenhum desses passos: 1. Crie ótimas coisas, e 2. Compartilhe com as pessoas. Produzir ótimos trabalhos exige muita prática e persistência. Você não vai se tornar um Beethoven depois de apenas algumas tentativas de compor músicas. Você não vai se tornar um Da Vinci da noite para o dia. Pratique e seja persistente.

Compartilhar seu trabalho é muito fácil atualmente. Você só precisa colocá-lo na internet e promovê-lo. Obviamente, você precisa estar aberto a compartilhar seu trabalho com outras pessoas e a aprender a mágica por trás do marketing online. Aprenda como criar um site e como promovê-lo utilizando as redes sociais e outras ferramentas da internet.

Quando você mostra seu trabalho para outras pessoas, acaba aprendendo muito no processo. A internet se torna mais do que apenas um lugar de anúncios. Ela se torna uma incubadora de ideias. Você vai se beneficiar ao compartilhar sua arte.

No entanto, se você não está confortável em compartilhar os detalhes do seu trabalho, não precisa fazer isso. Você pode compartilhar muitas outras coisas. Um link para um artigo interessante, um meme engraçado, pode mostrar a seus fãs um vislumbre do seu trabalho. Apenas garanta que você está visível e que está compartilhando. Compartilhar te ajuda a se conectar com as pessoas que possuem interesses similares aos seus.

Estar online te motiva a trabalhar duro, a criar mais coisas para seus fãs. Quando está publicando seu trabalho online, você quer que seu próximo projeto seja melhor que o anterior.

Mude-se, viaje e tenha novas experiências

Há alguns anos, se você quisesse conhecer pessoas criativas como você, precisaria mudar de cidade e algumas vezes até mesmo de país. Felizmente, esse não é mais o caso.

A internet abriu as fronteiras geográficas mundiais e você não precisa se mudar para se conectar com pessoas que gosta. É preciso apenas um lugar quieto para trabalhar e um aparelho que se conecte à internet.

Entretanto, deixar a rotina de lado pode te trazer muita inspiração. Se você puder, deixe sua casa de vez em quando e vá a algum lugar diferente. Seu cérebro tem um hábito estranho de ficar muito confortável em ambientes familiares.

Para manter seu cérebro trabalhando da melhor forma, você vai precisar se mover de um ambiente confortável para um ambiente diferente com pessoas com uma cultura diferente. Viajar revitaliza seu cérebro.

O local de destino é uma questão de preferência pessoal e gosto. No entanto, você pode descobrir que ir a um lugar com um clima horrível pode te ajudar muito. O clima ruim te ajuda a passar a maior parte do seu tempo dentro de casa, trabalhando em seus projetos.

Você pode também querer se mudar para um lugar onde as pessoas são interessantes, mas não fazem o que você faz. Encontre um lugar que te recarregue espiritualmente, socialmente e fisicamente.

A melhor coisa sobre se mudar nos dias de hoje é que seus amigos e colegas estão vivendo em um lugar onde você pode sempre encontrá-los, a internet.

Seja legal e trate bem todas as pessoas

Para sobreviver e prosperar, você precisa ser legal com seus amigos e dominar a arte e a ciência de ignorar seus inimigos.

Você se lembra do princípio “lixo para dentro, lixo para fora”? Ele também se aplica para seus relacionamentos com as pessoas. Se você está rodeado de pessoas que não possuem compromisso nenhum, você também vai ficar assim. Isso significa que você precisa ser seletivo sobre as pessoas com quem você se conecta online.

Cerque-se de pessoas que te inspiram e te motivam, e o céu será o limite. Aprenda com essas pessoas. Seja curioso para verificar o que elas estão dizendo e o que elas estão lendo.

Se você descobre que é a pessoa mais talentosa em sua rede, encontre outro grupo para se relacionar.

Em sua jornada para fazer conexões na internet, você pode cruzar com opiniões diferentes das suas, algumas delas claramente erradas, mas não tente corrigi-las Não é sua responsabilidade corrigir ninguém na internet. Vença a tentação de entrar em lutas que não são suas, caso contrário, você será pego em rotinas improdutivas, das quais é difícil se desvincular. A única maneira plausível de mostrar que alguém está errado é criar um trabalho que você acha que está certo.

Muitas vezes, quando elogiamos o trabalho de alguém, esperamos escutar uma resposta dessa pessoa, receber um reconhecimento. Ocorre que as pessoas são ocupadas e nem sempre conseguem responder às cartas dos seus fãs. A melhor maneira de lidar com isso é não esperar o reconhecimento das pessoas que você admira. Faça elogios públicos ao trabalho dessas pessoas, sem esperar receber algo em troca. Escreva um artigo sobre elas e poste em seu blog, ou retuíte seus tweets. Notado ou não, você terá feito sua parte.

Pode levar um tempo até que alguém reconheça o valor naquilo que você faz. Infelizmente, não há muito o que fazer sobre isso. Pare de procurar pela validação das pessoas. Depois de criar seu trabalho e publicá-lo, não depende de você determinar como as pessoas vão reagir a ele. Apesar de ter passado meses de noites sem dormir trabalhando, isso vai aparecer fácil para algumas pessoas. Você será muito incompreendido e pode até ser xingado, mas se acostume com isso e siga em frente. Desde que você esteja fazendo o que ama, não precisa se preocupar com o que as pessoas dizem a seu respeito.

Algumas vezes, você vai acertar em cheio no seu trabalho. As pessoas vão notar e vão te encher de elogios. Mas é da natureza da arte que os elogios não sejam duradouros. As pessoas vão se esquecer de você. Os elogios vão acabar e você vai voltar para seu mundo solitário, cheio de dúvidas. Em alguns dias você pode sentir vontade de desistir.

A melhor maneira de lutar contra isso, é manter um arquivo das suas conquistas, guardando, por exemplo, e-mails com elogios recebidos durante momentos em que seu trabalho foi muito bom. Ao reler essas mensagens, você se sentirá relevante novamente. Tente fazer isso, mas seja cuidadoso para não se prender ao passado.

Cuide do seu dinheiro e faça coisas produtivas

O retrato da mídia dos artistas como pessoas despreocupadas e festeiras é muito distorcido. Se você tenta viver como os artistas retratados pela mídia, ou vai morrer muito jovem, ou vai gastar seu tempo sendo muito improdutivo. Guarde sua energia para ser criativo.

Em vez de desperdiçar toda sua energia em festas, faça alguma coisa para melhorar sua vida. Vá à academia, cozinhe uma comida saudável, durma bem para revitalizar seu cérebro, passe tempo com sua família ou leve seu cachorro para passear.

Além disso, aprenda como gerenciar seu dinheiro de maneira apropriada. Você não vai querer se estressar com suas finanças, pois isso pode envenenar sua criatividade. Não permita que a ideia de ser um artista ocupe sua cabeça. Você precisa ter disciplina para viver com seus meios. Cuide do seu dinheiro e não compre coisas que você não precisa. Aprenda como se manter com o dinheiro que você tem e não se renda à cultura consumista.

Pode levar um tempo até que sua arte te dê dinheiro suficiente para pagar suas contas. Mantenha seu emprego até que isso seja possível. Um emprego formal não só mantém seu estilo de vida enquanto você espera que sua arte seja reconhecida, mas também te dá a oportunidade de conhecer pessoas e fazer conexões. Aprenda com as pessoas que você conhece, roube suas ideias e enriqueça sua criatividade.

O segredo para se equilibrar entre seu emprego formal e seu trabalho criativo é encontrar um emprego decente com um salário decente, que te dá energia suficiente para trabalhar em seus projetos quando você está com tempo livre. A pior coisa que um emprego formal pode fazer com você é roubar seu tempo, mas isso é recompensado por te colocar em uma rotina. Você pode agendar seu trabalho criativo para quando estiver livre. Ter um cronograma regular é muito mais produtivo do que ter muito tempo livre. Criar um cronograma é bem fácil. Descubra a que horas você está livre para fazer seu trabalho criativo e se mantenha determinado a terminar durante esse tempo todos os dias.

Notas Finais

A originalidade é super estimada. Hoje, cada vez mais, saber criar suas referências e se apropriar de receitas que funcionaram para outros se tornou uma habilidade essencial para quem busca o sucesso. Entenda o trabalho de quem veio antes de você, entenda como e por quê ele funcionou e incorpore as melhores ideias no seu dia a dia. Além disso, compartilhar suas ideias com outras pessoas também se tornou uma habilidade chave. No fim do dia, para ter sucesso, o importante é ser capaz de combinar ideias de todo o mundo todo sem perder sua identidade.

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